GANADORES DE LA GALA DE LOS PREMIOS OSCAR REFERENTES A LA MÚSICA

LA TIENDA DE AUDIO

LA CEREMONIA DE LOS PERMIOS OSCAR 2019 SE REALIZÓ EN EL DOLBY THEATRE DE LOS ÁNGELES. FUE LA 91ª EDICIÓN DE ESTA MARAVILLOSA GALA.

1.MEJOR MECLA DE AUDIO
BOHEMIAN RHAPSODY – PAUL MASSEY, TIM CAVAGIN Y JOHN CASALI

2.MEJOR MÚSICA (SCORE)
BLACK PANTHER – LUDWIG GORANSSON

3.MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
‘’SHALLOW’’ FROM A STAR IS BORN

4.MEJOR EDICIÓN DE AUDIO
BOHEMIAN RHAPSODY-JOHN WARHURST AND NINA HARTSTONE

OCHO CURIOSIDADES DE LOS OSCAR

1.¿Saben cuánto pesa la estatuilla de los Oscar?
Pesa 3.8 kilos, mide 34 centímetros es de bronce sólido y está bañada en oro de 24 quilates.

2.La estatuilla no se puede vender, la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas lo prohíbe desde 1950.

3.Black Panther estableció un récord este año al convertirse en la primera película de superhéroes nominada en la categoría de Mejor Película.

4.Fue la primer noche de Los Premios Oscar sin un anfitrión desde 1989.

5.Roma fue la primera película de Netflix nominada a mejor película.

6.La más joven en ganar un premio competitivo fue Tatum O’Neal, quien tenía 10 cuando se llevó el Oscar como mejor actriz de reparto por su trabajo en “Luna de papel”, en 1974.

7.El integrante de la industria del cine con la mayor cantidad de reconocimientos en los Óscar es Walt Disney, quien ganó 22 y recibió cuatro honoríficos.

8.Roma y la Guerra Fría son las dos películas en blanco y negro que compitieron por Mejor Cinematografía por primera vez desde 1966.

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¿CUÁL ES LA HISTORIA DE LOS MIXERS PARA DJ PIONEER?

¿CUÁL ES LA HISTORIA DE LOS MIXERS PARA DJ PIONEER?

AQUÍ ENCUENTRAS LA HISTORIA DE LAS MÁQUINAS QUE HAN REVOLUCIONADO LA VIDA MILES DE ARTISTAS

EL PRIMER PIONEER DJM-500 (1995)

Fue una completa revolución, porque fue el primer mixer que incorporaba efectos, en esa época habían pocos, sólo cinco, Delay, Echo, Auto Pan, Flager y Reverb, hoy en día hay personas que los siguen usando para realizar mezclas.

PIONEER DJM-600 (1998)

Es el mixer para DJ más vendido de la historia, le dotaron una función muy diferente, el Beat Sampler, con mejores efectos como el clásico Filter. Su gran durabilidad y el amplio panel de conexiones ayudaron para que aún se pueda disfrutar de esta máquina en muchas cabinas del mundo.

PIONEER DJM-909 (2003):

El primer mixer enfocado al scratch de Pioneer, incorporaba algunas novedades nunca vistas. Lo primero que llamaba la atención es su gran pantalla central en la cual se podían elegir más de 50 efectos y que era completamente táctil. Por si fuera poco, venía con crossfader reemplazable por el propio usuario, una verdadera revolución en aquella época.

PIONEER DJM-1000 (2003):

El primer gran mezclador de club de Pioneer, tenía de todo, gran sonido, espectacular sección con un isolator nunca visto hasta esa fecha. Y un peso y durabilidad considerable que funciona perfecto cuando la maquina está en clubs, con humo y líquidos.

PIONEER DJM-400 (2005):

No todo el mundo puede permitirse tener el lujo de adquirir un mixer de club de Pioneer, de ahí el empeño de la marca nipona por hacer accesible todos los productos mediante la construcción de mixers, muy parecidos pero con grandes diferencias en cuanto a precios y funciones.El DJM-400 tenía algunos efectos de los modelos populares y venía con dos canales en vez de cuatro, eso si conservaba los detalles de calidad típicos de la marca.

PIONEER DJM-700 (2006):

El primer mezclador de la historia enfocado al DJ diseñado para trabajar tanto con audio como con video, una auténtica revolución que supuso el acercamiento de muchos DJs al video, un área casi vetada hasta el momento, que permitió la creación de auténticos espectáculos multimedia donde la unión del video y el sonido era perfecta.

PIONEER DJM-2000 (2010): EL DJM-2000

Se convirtió casi de inmediato en el mezclador de club de referencia, su gran cantidad de efectos, muy superior a modelos anteriores. Y su gran pantalla central táctil, desde la que se podía manejar los mismos, lo hizo posicionarse rápidamente como uno de los mixers más usados en los mejores clubs del mundo. Sin embargo, su alto precio y su complicado manejo para los usuarios más inexpertos le hizo perder enteros en cuanto al número de unidades vendidas.

PIONEER DJM-T1:

El último mixer para turntablism presentado hasta este momento por Pioneer supuso para variar un avance importante en este campo, era el primero de su clase en poseer una interface de audio integrada compatible con Traktor Scratch Pro y venía con botones asignados para las principales funciones del programa. Tales como Hot Cues, aplicación de efectos y controles de transporte. La competencia de la todopoderosa Rane en este campo hizo que el DJM-T1 perdiera posiciones en las estanterías rápidamente.

PIONEER DJM-850 (2012):

El Pioneer DM-800 se vendió muy bien .El Pioneer DJM-850 era prácticamente idéntico al 800 original, sin embargo contaba con una mejorada sección de efectos y con un precio inferior al 900 Nexus, por lo que era la transición perfecta si venías del Pioneer DJM-800 y no tenías el dinero o el convencimiento necesario para comprarte el Pioneer DJM-900 Nexus.

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PIONEER DJM-300 (1997)

Fue el primer mixer de dos canales de Pioneer, fue una revolución, era muy original y se convirtió en una alternativa económica y de buena calidad.

PIONEER DJM-3000 (2000)

Fabricaron un mixer con 19 pulgadas, el Piooner DJM-3000, no se vendió tanto como los anteriores pero igual este tenía la misma calidad de los otros modelos. Este Pioneer tenía algo particular, se acomodaba a un gusto que se tenía en aquella época, eran alargados, no cuadrados como los comunes.

PIONEER DJM-600 S (2001):

Tres años después de su presentación, Pioneer DJM-600 seguía vendiéndose mucho, así que Pioneer aprovechó para presentar este modelo S (de Silver, plateado) que era igual que su hermano pero con un novedoso color plateado, muy poco habitual en aquel momento.

PIONEER DJM-707 (2003):

El 707 recogía el testigo del 909 pero reducía su costo debido a la ausencia de la pantalla, que no tenía efectos y que en general era un producto de inferior calidad con respecto al 909 pero muy válido para la mayoría de los DJs de scratch.

PIONEER DJM-800 (2005):

Pionner mejoró aún más este modelo, con más y mejores efectos, y una nueva y espectacular sección llamada Sound Color FX que venía con cuatro efectos extras (Harmonic, Sweep, Crush y Filter) que sonaban mucho mejor que su tradicional panel de efectos, cuando esta maquina empezó a salir al mercado, los DJs empezaron a utilizar los nuevos Sound Color FX .

PIONEER DJM-700 (2006):

El 800 fue un modelo magnifico , pero muchos usuarios no podían o no querían pagar su alto precio, de ahí que Pioneer siguiese la estela marcada con el Pioneer DJM-500 y el Pioneer DJM-600 y creara este Pioneer DJM-700, sin los ya míticos Sound Color FX pero con mejor iluminación y un diseño más estilizado que no se vendió tanto como el 800 pero que para muchos supuso una maravillosa transición hacia los modelos superiores.

PIONEER DJM-5000 (2009):

Casi 10 años después Pioneer volvió a renovar su característico mixer de 19 pulgadas, esta vez le dotó de una poderosa sección de efectos aplicada al micro y un diseño renovado, además de una construcción más sólida, a parte de mejoras importantes en los materiales empleados tanto para el chasis como para los faders, knobs, etc.

PIONEER DJM-900 NEXUS (2011):

Este es probablemente uno de los mixers más completo de Pioneer, tenía todo el poder de anteriores versiones e incluían pocas pero grandiosas mejoras. Entre ellas dos nuevos efectos en la sección Sound Color FX y lo mejor, interface de audio integrado compatible tanto con Traktor Scratch Pro como Traktor Pro. Todo esto junto lo sitúan como el mixer de club más vendido del mundo, por muy delante de sus más inmediatos competidores (los mezcladores de Allen & Heath principalmente).pioneer-djm-900-

PIONEER DJM-900 NEXUS (2011):

La salida del Pioneer DJM-250 supuso un movimiento muy extraño por parte del fabricante japonés, era un mixer de dos canales pero que no competía directamente con sus predecesores. Sino que creaba una categoría nueva de producto en la gama DJM, se vendía por menos de 500 euros y pretendía acercar los mezcladores de Pioneer a los bolsillos más pudientes. Conservaba los detalles de calidad típicos de la marca y venía con un solo efecto denominado Sound Color Filter que dotaba al producto de un filtro paso alto y paso bajo e integración con cualquier fuente de sonido (aplicaciones de DJ, CDJs, platos, etc)

PIONEER DJM-900 SRT (2013):

El primer mixer de Pioneer enfocado a un software específico, en este caso Serato DJ, sólo confirmaba un hecho innegable, las relaciones entre Serato y Pioneer eran y siguen siendo muy sólidas. En cuanto al mezclador, es calcado al Pioneer DJM-900 Nexus, pero en vez de ser compatible con Traktor lo es con Serato DJ. Hay cambio de color en algunas luces, sobre todo las de pre escucha que pasan a ser azules en vez de naranjas, y en la parte de los efectos que viene con un vistoso color plateado alrededor del X-Pad.

CONOCE LA TURNTABLE INSPIRADA EN BOB MARLEY

CONOCE LA TURNTABLE INSPIRADA EN BOB MARLEY

La familia Marley ha estado siempre comprometida con preservar la naturaleza. La misión de la compañía House of Marley es crear productos de alta calidad dentro del más estricto marco ético y de respeto medioambiental. En este sentido, la empresa de electrónica amigable presentó su primer turntable.

El plato lleva por nombre ‘Stir It Up’ y está hecho de una amplia gama de materiales sostenibles como el cáñamo, algodón recuperado y viejas botellas de plástico biodegradables y recicladas. El zócalo está elaborado a partir de bambú natural, un material que puede ser recolectado sin causar daños al ecosistema.

El tocadiscos es accionado a través de un sistema de correa, incluye un pre-amplificador incorporado que es compatible con cualquiera de los speakers de House of Marley, ofreciendo opción USB para digitalización. A diferencia de la mayoría de los tocadiscos de gama baja, éste tiene contra-peso y anti-skate; cabe destacar -según información extraída de The Vinyl Factory– que no hay detalles sobre las características de wow y flutter por lo que se mantiene por los momentos no verificable.

Los productos Marley apoyan a la fundación 1love.org, que es la organización de beneficencia de la familia Marley; el ‘Stir It Up’ rondará los $250 dólares y estará disponible a finales de este año.

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Audífonos de Estudio.

AUDÍFONOS DE ESTUDIO.

Pongámonos en situación: has decidido comprar un par “correcto” de auriculares de estudio, tienes destinado un presupuesto de cierta cuantía -pongamos que está cifrado entre 100 y 250€-, pero no sabes nada más. Aquí llegamos nosotros con estos consejos puntuales para elegir bien, justo en el momento adecuado

Antes de comprar unos auriculares de estudio tienes que decidir si prefieres un diseño abierto o cerrado. Los modelos cerrados o “sellados” llevan un robusto recubrimiento exterior rodeando al auricular, mientras que en los abiertos, el “casco” lleva perforaciones a través de las cuales escapa parte del sonido. Los diseños abiertos ofrecen un sonido más natural al permitir que parte del sonido emane de la parte posterior del transductor, en lugar de limitar la escucha a una cámara cerrada que puede crear resonancias, como sucede en los auriculares cerrados.

En general, los modelos abiertos producen un sonido más espacioso y menos coloreado que los cerrados. Sin embargo, los cerrados proporcionan más aislamiento, para evitar que el usuario perciba sonidos externos y que la señal que suena por los auriculares salga al exterior.

Las implicaciones de todo esto en un estudio son que, si vas a utilizar los auriculares como retorno mientras grabas, deberían estar cerrados para que el micro no capte nada de lo que suene por ellos. No tiene mucha importancia si estás grabando señales muy intensas de una batería o un ampli de guitarra. Pero si quieres grabar una voz con auriculares a unos pocos centímetros de distancia de un micro muy sensible, no querrás que éste capte la señal de los audifonos porque añadiría sonidos no deseados a la grabación y, en el peor caso, provocaría unos molestos pitidos realimentados en un bucle que va desde los cascos al micro y viceversa.

Si sólo quieres monitorizar con los auriculares, puedes elegir cualquier modelo, pero si los va a utilizar un cantante mientras grabe su voz, deberías optar por unos auriculares de diseño cerrado.

Según nuestra opinión, unos de los mejores auriculares para grabar voces en un estudio son los clásicos Beyerdynamic DT-100 / 400-G, ya que brindan al usuario un alto grado de aislamiento. Para los demás trabajos, prueba los semiabiertos AKG K-240 Studio, que ofrecen un sonido muy detallado. Éstos también resultan muy cómodos, un detalle que nos parece bastante relevante si vas a llevarlos puestos durante prolongados períodos de tiempo.

En el caso de que optes por unos auriculares de diseño cerrado, tienes buenas opciones procedentes de los fabricantes AKG, Audio Technica, Beyer y Sennheiser.

FUENTE: futuremusic-es.com

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Pioneer Dj y su caótico Rekordbox.

PIONEER DJ Y SU CAÓTICO REKORDBOX.

El pasado viernes 1 de julio, Pioneer DJ anunció la llegada del nuevo controlador de gama alta DDJ-RZX especialmente diseñado para controlar las nuevas funciones de vídeo de Rekordbox. Estas funciones vendrían implementadas en la versión 4.2 del software, que estaba disponible para descarga inmediatamente después del anuncio, y habría que pagar por ellas a través de la compra de la licencia de la expansión Rekordbox Video. Pero al parecer la actualización ha estado dando una serie de problemas a los usuarios –en nuestra noticia un usuario ya advirtió en los comentarios que había muchos problemas– que Pioneer ha calificado en su web de “importantes” y ha decidido retirar la descarga hasta que consigan solucionarlos. Los problemas listados por Pioneer DJ son los siguientes:El Sync Manager en ocasiones funciona de manera incorrecta. Las canciones pueden aparecer duplicadas o borrarse al usar listas de reproducción. El software se puede colgar al usar la función Pro DJ Link de la gama de reproductores CDJ y XDJ.

Pioneer DJ está actualmente investigando las causas de estos fallos y está tratando de solucionarlos, mientras tanto la versión 4.2 no estará disponible y recomiendan emplear la versión 4.1.2. Estiman que la versión 4.2 con las correcciones necesarias estará disponible el lunes 11 de julio.Mientras que es una lástima que la actualización se retrase, no deja de ser bastante honesto por parte de Pioneer DJ el reconocer que la actualización no está a la altura. Si cumplen con la estimación de aportar una actualización más estable para el día 11, probablemente sea muchísimo menos dañino que permitir que muchos DJs instalen una versión problemática en plena época estival e ir tratando de arreglar los problemas con parches posteriores. Os mantendremos informados de cualquier novedad al respecto.FUENTE: Web oficial de Rekordbox

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PX5 Lo mas reciente de Allen & Heath

PX5 LO MAS RECIENTE DE ALLEN & HEATH

Allen & Heath ha hecho una interesante jugada de marketing para que todos tengamos el foco de atención puesto en la marca británica; a través de su perfil de Facebook, su cuenta de Twitter y su foro, han publicado la presentación de un nuevo dispositivo llamado Xone:PX5 el 12 de julio en la archipopular sala Berghain de Berlín. Y lo mejor de todo es que no ha dicho qué narices es el Xone:PX5. Aquí tenemos el escueto flyer que han empleado para anunciar el evento –no han dicho nada más allá de lo que sale en la imagen–, que será gratuito pero necesita reserva a través de Eventbrite.

DJWorx, obtuvo una respuesta oficial de la marca, corta, escueta y que no desvelaba directamente nada, aunque parece esconder algo al final:
… el Xone:PX5 confirma nuestra incursión de la marca en una nueva oferta para DJ profesional. El evento comienza a las 8PM y es de acceso gratuito, damos la bienvenida a los DJs para que traigan vinilos y memorias USB con su música.

Y con esto en mi opinión, y en la de todo el que lo está leyendo, parece que todo queda restringido a dos únicas posibilidades:

La posibilidad que cobra más fuerza sería un controlador todo en uno con capacidad para reproducir música de dispositivos de almacenamiento USB, al estilo del Denon MCX8000 y a su vez de servir como mixer autónomo. El hecho de que usen “incursión de la marca” da a entender que es algo que no han hecho hasta ahora, y el hecho de invitar a la gente a llevar música en dispositivos USB y en vinilo da a entender que el aparato podrá tener platos conectados y capacidad para leer los dispositivos USB.
La otra posibilidad –con bastante menos fuerza– es un simple nuevo mixer que rompa con la nomenclatura numérica que la marca ha usado hasta ahora. Esta posibilidad surge de que puedan reutilizar algo de lo que están fabricando para Richie Hawtin en la Model 1 y que pueda suponer un reemplazo de la Xone:92, aunque esta posibilidad sería muy remota y en el fondo no implicaría nada realmente nuevo.

Fuente: hispasonic.com

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Hablando de Latencia.

SNAPCHAT Y TU PROYECTO MUSICAL

Aunque a estas alturas todos deberían saber que es la latencia y cómo influye en su performace, muchos DJs están aún muy perdidos en el tema, teniendo en cuenta que en el manual de su interfaz o controlador dice para que y como usarlo. Vamos a ser super breves pues no hay mucha ciencia que explicar, la latencia la diferencia entre “la orden y la respuesta”, es decir, al momento que apretó un botón, giro un knob o deslizo un fader y escucho la respuesta de esta orden, la diferencia de tiempo de respuesta es llamada latencia. La latencia es medida en milisegundos.

En castellano más simple: “La latencia es la diferencia en tiempo cuando tu mama te dice que te levantes de la cama, hasta el momento que realmente te levantas”.

¿COMO LA LATENCIA AFECTA MI PERFORMACE?

Si estás de gira, grabando un videoclip o en el estudio trabajando en nuevas canciones, puedes compartir con tu audiencia algunos momentos del “detrás de cámaras”, por ejemplo, lo que pasa antes de salir a tocar, cómo está grabando el guitarrista en un nuevo track, una entrevista, o puedes pedirle a alguien que grabe mientras estás en un show para que las personas que no están allí vean algo de lo que es tu concierto. Estas fotos o grabaciones pueden ser muy informales y hasta divertidas, ya que finalizadas las 24 horas no quedarán en tu perfil. Esto va a crear una mayor conexión con las personas que te siguen, ya que les estás hablando directamente o mostrando lo que ves casi en tiempo real.

CONFIGURANDO LA LATENCIA EN TRAKTOR Y SERATO

En Serato la ruta es: Setup/Audio, Traktor: Preferencias / Audio setup, Virtual DJ: Config / Desempeño. Mientras el valor esté más cerca a cero mejor será para el programa, pero al mismo tiempo le exigirá más procesador y si su computadora no cumple los requisitos mínimos, pues tendrán problemas de caídas de audio y crujidos.

La regla dice que 10ms es imperceptible para el oído humano, en nuestra experiencia hemos colocado hasta valores entre 13 y 17 sin notar ningún problema. En algunos programas, miden la latencia en milisegundos y en otros en la cantidad de información enviada (buffer size). En el caso del buffer size nuestra recomendación es trabajar en 512 y a partir de ahí hacer ajustes dependiendo de computadora.

¡NO A LA PIRATERIA!

Les recalcamos que por más que inviertan miles de dólares en sus accesorios: interfaz, controlador, laptop, etc… no sirven de nada, si trabajan con software pirata. Así se lo regale la mama del gerente general, peor aun cuando alguno de estos se encuentren desactualizados (firmware, SO).

FINALE

No hay latencia cero, eso es imposible, pues entre la orden y la respuesta hay una cadena de procesos. Esperamos haberles resuelto sus dudas acerca de la latencia y recuerden que consulta técnica la resolvemos en el foro. Tengan en cuenta que cada programa tiene en su página web, las especificaciones mínimas que tiene que tener su computadora para trabajar sin problemas.

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Pioneer y sus nuevos auriculares para productores.

PIONEER Y SUS NUEVOS AURICULARES PARA PRODUCTORES.

Alta calidad para una alta resolución y sonido neutro:

Escucha todos los matices de tus pistas. Los Pioneer HRM-6 cuentan con una unidad de altavoz de alta definición de 40 mm, de nuevo diseño, con alambre ligero recubierto de cobre de aluminio (CCAW), que reproduce el audio de alta resolución entre 5 Hz y 40 kHz – mientras que el conductor de alambre ligero recubierto de cobre de aluminio (CCAW), también de 40mm, del HRM-5 tiene un rango de frecuencia entre 5 Hz y 30 kHz. Los HRM-6 tienen una entrada máxima de 2.000 mW para reducir la distorsión, incluso a un volumen alto.

*Cámara de graves para bajos definidos y un monitoraje más nítido: *Durabilidad confortable, almohadillas con memoria y diadema ajustable:

Obtén una comodidad profesional con la diadema de acero inoxidable totalmente ajustable. Sus almohadillas de espuma con memoria de poliuretano blando (PU) cubiertas de cuero y carcasas flexibles ayudan a garantizar la máxima comodidad durante largas sesiones. Las almohadillas planas de los Pioneer HRM-6 aseguran un ajuste aún más cómodo para un aislamiento acústico adicional.

*Compactos y portátile *Diferentes cables desmontables

Los dos modelos incluyen un cable en espiral de 1,2 m (3 m extendido) y un cable recto de 3 m. Los HRM-6 también incluyen un cable recto de 1,2 m ideal para viajes.

*Accesorios incluidos:

Jack estéreo de 6.3 mm chapado en oro

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Tips de Producción en Reason 5: Sampling

TIPS DE PRODUCCIÓN EN REASON 5: SAMPLING

En el mundo de Reason una de las Técnicas más poderosas que existe es el sampling, el cual consiste en la acción de grabar una muestra de audio (Sample) e introducirla en un sampler (Instrumento) como el NN-XT o el NN-19 para poder usar las herramientas que nos brindan estos dispositivos como por ejemplo: distribuir los samples por zonas, hacer modulaciones con un LFO a parámetros como filtros, pitch, paneo,etc… Entre muchas de las opciones que nos ofrecen estos dispositivos, de hecho, el Redrum Drum Computer tiene la opción de samplear en cada uno de sus canales, esto con el ánimo de llevar nuestra creatividad a otro nivel.Si bien es cierto, el proceso de sampling para los dispositivos en Reason es un poco engorroso ya que debemos desconectar y conectar cables hacia nuestro sampling input que se encuentra en la sección de Hardware Interface, haciéndonos perder tiempo productivo y en muchos casos confundiendo nuestro flujo de señal. Una tarde de produccion en mi estudio encontré una forma muy fácil para poder realizar este proceso sin necesidad de desconectar y conectar cables, lo cual nos ahorra un montón de tiempo y energía para poder tener un flujo de trabajo constante cuando se usa esta técnica.Para esto necesitamos:

– 1 Spider Audio Merger & Splitter.

Reason tiene una secciónde Mastering Suite que es en donde termina nuestro flujo de señal de la canción antes de ser conectado al Audio Output del Hardware Interface, yo diseñe mi propio Mastering Suite el cual incluye procesos como Compresión Multibanda, Ecualización Correctiva y “Boost”, Imagen Estéreo Multibanda, Saturación de Cinta Y Tubos, Transient Shaper, Mastering Reverb y Limitador Brickwall.

Paso a Paso:

1. Rompe el flujo de señal que va desde el Mastering Suite hacía el audio output.

2. Crea un Spider Audio Merger & Splitter ubicándolo en la parte superior de tu Mastering Suite, esto con el fin de tener un flujo de señal más organizado.

3. Conecta el Combi Output del Mastering Suite a la entrada L/R de la sección Splitter del Spider (Cuando conectamos algo en esa entrada la señal puede ser duplicada hasta 4 veces).

4. Conecta una de las salidas del Splitter hacia el Sampling Input y otra hacia el Audio Output del Hardware Interface, de este modo cualquier señal que salga por el Combi Output del Mastering Suite se va poder samplear y al mismo tiempo ir hacia el Audio Output para poder escucharla.

NOTA : Con este truco cualquier señal que tengamos en el reason puede ser sampleada instantáneamente en cualquiera de los dispositivos o samplers que permiten esa función. Por Ejemplo:

En esta sesión tengo todos mis dispositivos conectados a un Mixer 14:2, ese mixer va conectado desde su Main Output hacia el Combinator Input y del Combinator Output va la entrada L/R del Splitter.

– Creo un nuevo sampler NN-XT Conectado a cualquier canal de Mixer 14:2

– Luego abro la pestaña Remote Controller del NN-XT y doy click en la opción Start Sampling, luego reproduzco mi cancion de inicio a fin para hacer un Mixdown.

Por último puedo sacar mi Mixdown en .WAV de la carpeta de samples de mi sesion.

Espero que este pequeño tip sirva de mucha ayuda para tu flujo de trabajo con Reason.

Descarga mi preset de Mastering Suite para Combinator en el siguiente link:https://www.dropbox.com/s/b33qthc2prk74cz/MASTER%20BRAIN.cmb?dl=0

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Los Efectos de Envío

LOS EFECTOS DE ENVÍO

Que Son Los Efectos de Envio

Los efectos de envio son un paso muy importante dentro de nuestra cadena de produccion. Pero la pregunta es, sabemos cuando y como ponerlos? En este articulo vamos a ver algo muy basico, pero esto no quiere decir que no sea importante. La correcta aplicacion de estos efectos dentro de nuestros temas haran que todo el material que pase por nuestras manos de ahora en adelante tenga un toque mas profesional y sofisticado.

Cada software tiene su forma de llamar a los envios o auxiliares, por estos canales es por donde va a viajar nuestra se;al para luego ser procesa por un efecto de tiempo y espacio como la reverberacion o el delay. Aunque un error muy habitual es agregarlas como inserciones en vez de utilizalarlas como envios auxiliares, y dominar estos últimos es algo Vital para avanzar de forma firme en la Producción Musical.

Los Envíos Auxiliares se usan principalmente en Reverbs, Delays y Efectos y, en general, siempre que necesites otro camino que no interfiera con la Señal Original. También se utiliza en técnicas avanzadas de Mezcla y Ruteo como la Compresión Sidechain.

Un Envío o auxiliar es el camino paralelo por el que enviaremos una Copia de la Señal Original a un destino, como un Procesador como la reverberacion o el delay para que la modifique.

Los Envíos Auxiliares se usan principalmente en Reverbs, Delays y Efectos y, en general, siempre que necesites otro camino que no interfiera con la Señal Original. También se utiliza en técnicas avanzadas de Mezcla y Ruteo como la Compresión Sidechain.

No es raro tener varios instrumentos mezclados en una sola grabación o sesion. Estos instrumentos se pueden enrutar a través de todo el mix. Sin embargo, no es recomendable tener un procesador para cada instrumento y menos si estas empezando tu carrera como productor musical. Algunos efectos, como la reverb , chorus, delay o la distorsión ,se utilizan en muchos instrumentos de forma paralela. El efecto controla el envío que sea posible tener, un procesador de efecto conectado al mixer en donde todas las pistas se pueden utilizar . Cada track tendra un control separado para determinar la cantidad de envió. La señal de audio debe ser enviada al procesador. Este control o el control de envío , es lo que hace la accion. Si la pista no está para ser procesada en lo absoluto, el envío se baja a cero .

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