JUAN ANDRÉS BOLAÑOS, UN ESTUDIANTE QUE LANZÓ SU CANCIÓN POR MEDIO DE DNA MUSIC RECORDS

JUAN ANDRÉS BOLAÑOS, UN ESTUDIANTE QUE LANZÓ SU CANCIÓN POR MEDIO DE DNA MUSIC RECORDS

Juan Andrés Bolaños es conocido como Adam Carzo, su interés por producir música empezó hace varios años, en el 2014, empezó trabajando con diferentes géneros , su enfoque fue la música urbana, pero con el tiempo descubrió que su identidad musical estaba en el House y el Techno.

Adam Carzo , cuando estaba terminando el colegio estuvo seguro que quería dedicarse a la música, porque cada día escogía un espacio para aprender o mejorar su técnicas de producción por su cuenta, decidió entrar a DNA Music para profesionalizar sus conocimientos y aprender sobre el mundo DJ.

Nuestro estudiante destacado cursa el Técnico Laboral en Edición, Grabación, Mezcla y Masterización de sonido, está convencido que con dedicación se puede hacer música increíble.

Hacer parte del Sello Discográfico de DNA Music Records para él es una oportunidad para que las demás personas conozcan su música y su talento. Se sintió muy cómodo en el lanzamiento del Sello y tiene muchos proyectos musicales.

Ha sentido un gran apoyo por parte de su familia y amigos, una de sus maneras de inspirarse es estar en la naturaleza, incluso así fue que surgió la idea de tener sonido de pájaros en su canción.

Para Adam es importante explorar y así encontrar el sonido que un artista está buscando. A futuro quiere seguir haciendo canciones de Micro House y Techno , son géneros que le hacen sentir que una canción está completa.

Siente que ha crecido profesionalmente estudiando en DNA Music, y que ha tomado nuevas responsabilidades y mejorado su conocimiento. Su impulso en las dificultades que se presentan, es el compromiso , la organización y el buen manejo de redes sociales para darse a conocer.

Pueden encontrarlo en instagram como: adamcarzo_music

ERRORES COMUNES DE LOS DJ’S EN REDES SOCIALES

ERRORES COMUNES DE LOS DJ’S EN REDES SOCIALES

Todos sabemos que en la industria musical son muy importantes las redes sociales, son una estrategia de Marketing, pero toca tener mucho cuidado al usarlas porque así mismo como te ayudan a darte a conocer también te pueden ayudar a dañar tu carrera musical. Te presentamos algunos errores comunes de artistas en redes sociales:

Interactuar sólo de un tema con la audiencia:
Las redes sociales te permiten dar a conocer una nueva canción tuya, un nuevo proyecto o una nueva presentación, pero si tu audiencia sólo ve publicaciones tuyas se van aburrir, no puedes tratar tus redes sociales como si fueran anuncios publicitarios. Las personas quieren ver más contenido, involucra a otros Dj’s que admires, amigos, tus fans, publica vídeos o historias sobre temas entretenidos que te llamen la atención y creas que les gustará a tu audiencia.

Expresar tu enojo en redes sociales: Como artista es pésima idea que te involucres en ‘’disputas’’ o peleas en línea. No debes hablar mal de otros artistas en tus redes, o si recibes comentarios negativos debes ignorarlos, o tratar de responderlos de una manera adecuada.

Mostrar muchos previews :
Escuchar las canciones a medio proceso es muy emocionante para tus amigos o seguidores, crea expectativa, pero deben ser muy pocos, o lo que harán es que cuando lances tu canción ya no les llamará la atención porque la han escuchado por partes varias veces.

No analizar métricas:
Si eres un artista, no puedes publicar por publicar y ya, tiene que tener un sentido, ejecuta un plan de medición, en la mayoría de las redes sociales puedes mirar las métricas , el impacto de tus publicaciones y acciones. Conociendo las publicaciones que más llamen la atención, te podrás guiar por lo que quieran tus seguidores de ti y tu carrera.

No apoyar a otros artistas: Ponle atención a otros artistas, apóyalos, aprendan unos de otros, recomienden música.

No escribir la información completa en los eventos:

En una publicación deben ir todos los datos de un evento: fecha, lugar, dirección y horarios.

Talento DNA Music, la historia musical de Richard Neel, docente de nuestra academia

TALENTO DNA MUSIC, LA HISTORIA MUSICAL DE RICHARD NEEL, DOCENTE DE NUESTRA ACADEMIA

Ricardo Andrés Monroy , es un docente de nuestra academia DNA Music, conocido artísticamente como Richard Neel, se encarga de enseñar las clases de Protools e Introducción a Studios, tiene experiencia en la industria musical y muchos proyectos personales como DJ y productor.

Como DJ mezcla en vinilo, mezcla en unidades de CD y tiene énfasis en producción musical en Pro Tools y Ableton Live. Nuestro docente empezó empíricamente en la música, pero después del tiempo quiso hacer una carrera de DJ y producción, estudió Locución y Medios Audiovisuales en el Colegio Superior de Telecomunicaciones y Producción Musical en la Fernando Sor, tiene experiencia en producción y mezcla de géneros como: rock, pop, fusiones latinas , pero su énfasis es en la música electrónica.

Hace varios años es docente y conoció a DNA Music hace nueve años, Richard Neel menciona que le gusta ser profesor en nuestra academia porque los estudiantes tienen mucho talento y muchas ganas de aprender, también siente que debe exigirse y brindar los conocimientos adecuados a los alumnos como habilidades que les servirán en el mundo real.

Richard Neel tiene un colectivo llamado Only Ground Music, conformado por cuatro personas, la idea de este proyecto es poder demostrar talento, ganar experiencia y crecer como artistas. El menciona que para poder trabajar con varias personas es necesario confiar plenamente en ellas, se deben entender en el sentido musical, profesional, ser buenos amigos , tener la misma misión y los mismos objetivos.

Es DJ y productor musical de la escena electrónica en géneros como techno y melodic house, para Richard Neel es muy importante estar a la vanguardia de nuevas tecnologías y nuevos estilos de mezcla. Compartió y aprendió de Pedro Rovetto, uno de los mejores productores e integrante de la banda Superlitio, en los estudios de Árbol Naranja durante varios meses.

Uno de los proyectos musicales de Richard Neel es Pynstryp, un dúo bogotano de Dj’s, su aliada en este proyecto es Esqobar, trabajan juntos desde el 2015, hacen un complemento maravilloso donde crean una experiencia especial en una fiesta. Tienen un live act con guitarra y teclado en vivo y han estado presentes en distintos clubes de la ciudad y en sellos como Underground Savant y Sonnet Speciale, El y Esqobar fueron ganadores en la categoría electrónica ‘’El Arte de ser Dj Contest’’.

Otro proyecto de nuestro docente es Altillo Records, un sello discográfico donde son especializados en música electrónica, rock, pop, fusiones latinas y música incidental. El tiene muchos proyectos , firmar con otros sellos discográficos, crecer en la parte de producción y tocar y producir en otros países.

Richard considera que para un artista es muy importante organizar su tiempo y cumplir con todas las responsabilidades, sus eventos favoritos son los que siente que el público está animado y está contento con lo que ha hecho.

Nuestro docente es un ejemplo de que los sueños artísticos se pueden cumplir si trabajas en ellos, además que si es posible vivir de música; sin embargo el menciona que en Colombia es importante que haya más apoyo a los artistas nacionales para poder generar nuevas oportunidades .DNA Music es una academia con grandes talentos, grandes docentes y grandes personas.

PUEDES ENCONTRARLO EN: Beatport: https://www.beatport.com/artist/richard-neell

Instagram https://www.instagram.com/richardneell/

Fan Page: https://www.facebook.com/pg/Richard-Neel-429352297153922/about/?ref=page_internal

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LO QUE DEBES SABER DEL TECHNO

LO QUE DEBES SABER DEL TECHNO

El Techno es un género de la música que surgió en Detroit gracias a Kevin Saunderson, Derrick May y Kevin Saunderson. El Techno de Detroit nació entre los años 60 y 70 donde podemos encontrar una gran relación con el sonido de Krafwerk y el funk de George Clinton. Era música inicialmente producida y consumida por clases bajas. Y aunque era música negra en su esencia y en sus ritmos, su contenido promovía la igualdad de razas.

El techno es una respuesta dura: representa, desde la música, una rebelión contra el absolutismo técnico, pero sin renunciar al uso de los dispositivos tecnológicos. La música se experimentó con un sintetizador y el primer electro. El termino techno deriva del concepto de ‘’techno rebels’’ presente en el libro La Tercera Ola que Alvin Toffler escribió en 1979.

La internacionalización del Techno se produjo hasta 1992 cuando llegó a Asia y Sudamérica,Existen muchos estilos del Techno, aquí puedes conocer distintos estilos de este género:

Minimal Techno: Se basa en ritmos de percusión, se encuentra ausencia de melodías y ritmos repetitivos, tiene influencia del minimalismo, lo que significa que tiene ‘’simpleza en los sonidos’’

Techno Hardcore: Nació en los años 90 en Países Bajos, el ritmo se caracteriza por ser muy veloz, el público que más escucha este género es el público adolescente.

Techno Rave: Es el estilo más comercial, es mucho más suave que los demás.

Techno de Detroit: Se caracteriza por ser tocado con instrumentos análogos, es bastante repetitivo: escucha Inner City de Big Fun.

Acid Techno: Se desarrolló a partir del acid house de Chicago a finales de la década de 1980, el acid house era básicamente house clásico pero se hacía con un tipo de instrumentos específicos, se destacaba el sonido del sinterizador de bajo Roland TB-303.

Entre otros géneros puedes encontrar el Melodic Techno y el Intelligent Techno.

ARTISTAS REPRESENTATIVOS DEL TECHNO

Amelie Lens (Bélgica)

Mind Against (Italia)

Carlos García-Vaso (España)

Kobosil (Alemania)

The Advent (Inglaterra)

Dave Angel (Inglaterra)

Oscar Mulero (España)

Jeff Mills(EE. UU./Detroit)

Juan Atkins (EE. UU./Detroit)

Mike Banks (EE. UU./Detroit)

Blake Baxter(EE. UU./Detroit)

Si Begg (Inglaterra)

Daniel Bell (EE. UU./Detroit)

Joey Beltram (EE. UU./NY)

Adam Beyer (Suecia)

C. J. Bolland (Bélgica)

Frankie Bones (EE. UU./NY)

Thomas Brinkmann (Alemania)



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Los seis discos más vendidos de la historia

LOS SEIS DISCOS MÁS VENDIDOS DE LA HISTORIA

1. THRILLER DE MICHAEL JACKSON

VENTAS ESTIMADAS DE COPIAS : 51-65 MILLONES

Michael Jackson demostró porque fue y es catalogado como el rey del pop, con este álbum marcó la industria musical, canciones como ‘’Thriller’’, ‘’Billy Jean’’ o ‘’Beat it’’ siguen siendo un éxito hoy en día. Epic Records fue el sello a cargo de este disco en 1982.

3.THE DARK SIDE OF THE MOON DE PINK FLOYD

VENTAS ESTIMADAS DE COPIAS: 51-65 MILLONES Este álbum es increíble ¡permaneció en la lista de éxitos más de 17 años! Así haya salido Syd Barret en 1968 la banda siguió adelante, el sello a cargo de este disco fue Harvest Records y Capitol Records en 1973.

5. THEIR GREATEST HITS DE THE EAGLES

VENTAS ESTIMADAS DE COPIAS: 42 MILLONES

Es un álbum recopilatorio con una gran distribución, son las 10 canciones más importantes de esta banda de rock, el sello que estuvo a cargo del álbum fue Asylum Records en 1976

2. BACK IN BLACK DE ACDC

VENTAS ESTIMADAS DE COPIAS: 40-50 MILLONES

Fue el primer álbum después de la muerte de Bon Scott, las canciones que incluye este disco son muy importantes para el género rock, el sello que estuvo a cargo de este álbum fue Albert Productions y Atlantic Records en 1980.

4. THE BODYGUARD DE WHITNEY HOUSTON

VENTAS ESTIMADAS DE COPIAS : 40-45 MILLONES

Es la banda sonora más vendida de todos los tiempos, una de las canciones románticas más reconocidas es I Will Always Love You, este álbum estuvo a cargo del sello Arista Records en 1992.

6.RUMOURS DE FLETWOOD MAC VENTAS

ESTIMADAS DE COPIAS: 40 MILLONES,

Entre las canciones más reconocidas encontramos sencillos como ‘’Go Your Own Way’’ y ‘’Dont Stop’’, este álbum estuvo a cargo del sello Big Brother Recordings y Epic Records en 1977

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LA TIENDA DE AUDIO

LA TIENDA DE AUDIO

Es un lugar por internet donde puedes encontrar desde los equipos más básicos hasta los de última tecnología a los mejores precios del mercado.

Es la tienda ideal para comprar equipos para Dj’s, productores y estudios de grabación, los clientes tienen diferentes beneficios: tienen garantía de un año en cualquiera de los productos, todos los artículos son importados de marcas oficiales, tiene un catálogo muy completo, los compradores en Bogotá reciben su compra en la casa sin ningún costo adicional, si el cliente se encuentra en otra parte del país la tarifa de domicilio no es alta.

La tienda de audio recibe tarjetas de crédito y débito en las oficinas que se encuentran en Bogotá y Barranquilla, las personas que son estudiantes de la academia DNA Music reciben un descuento en cualquier producto que deseen. Esta tienda online es distribuidora oficial de Ableton. Todo lo que quieres en un solo lugar. Espera nuestro próximo blog con los equipos que puedes obtener en la tienda.

PUEDES ENCONTRAR INFORMACIÓN DE LA TIENDA DE AUDIO EN REDES SOCIALES Y PÁGINA DE INTERNET INFORMACIÓN

Página web: www.latiendadeaudio.com

Whatsapp: 316 774 90 75

Tel. Bogotá: 7452178

Tel. Barranquilla: 3005353

Facebook:

www.facebook.com/latiendadeaudio

Instagram:

@latiendadeaudio

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10 IDEAS ORIGINALES PARA QUE TENGAS MÁS INTERACCIÓN EN TU FACEBOOK

10 IDEAS ORIGINALES PARA QUE TENGAS MÁS INTERACCIÓN EN TU FACEBOOK

FACEBOOK ES UNA DE LAS REDES SOCIALES MÁS IMPORTANTES EN EL PLANETA; SIN EMBARGO, LAS PERSONAS HAN DISMINUIDO EL USO DE ESTA HERRAMIENTA POR INTERACTUAR EN OTRAS APLICACIONES, POR ESO, AQUÍ TE DAMOS IDEAS ORIGINALES PARA QUE PUEDAS SEGUIR COMPARTIENDO INFORMACIÓN Y TENGAS BUENOS RESULTADOS DE INTERACCIÓN.

1. Datos de cifras de Quicksprout

Si utilizas emoticones se incrementará la interacción en un 33%.
Las publicaciones con más de 80 caracteres, reciben un 23% más de interacción.
Si publicas preguntas recibirás muchos comentarios.

2.¿Cuándo publicar?

Lo ideal es publicar cada dos días.
El jueves y viernes la tasa de interacción es superior en un 18% a la de lunes, martes y miércoles.
Los fines de semana es un 32% superior a lunes, martes y miércoles.

3.Contenido más compartido

Positivismo
Educación
Tecnología y Social Media
Bebidas y comida
Viajes
Películas y televisión
Música y artistas
Salud y deporte
Moda y compras

4.Analiza a tu público

Analiza la edad que tiene tu publico, para que compartas información adecuada, con la que ellos se sientan identificados. Si estás ofreciendo algún producto debes conocer lo que les gusta o llama la atención.

5.Habla de los logros y fechas importantes de la empresa

Hay empresas que se volvieron marcas amadas porque siempre hablan de historias reales y eso le gusta a la audiencia. El público quiere ver contenido gracioso y divertido pero también emotivo, las empresas deben tener una personalidad que tenga en cuenta la calidez humana, por ejemplo los empleados destacados, las capacidades que tiene el personal que trabaja ahí, saber que son buenas personas los que integran una empresa o hacen parte de una marca.

6.Comienza tus posts de forma creativa

Empieza siempre diciendo lo positivo en cada publicación así las personas tendrán más interés en conocer de lo que hables, nunca empieces diciendo cosas negativas.

7.Las publicaciones deben tener buena calidad

Las fotos y videos deben tener una buena calidad, también puedes ayudarte de imágenes en páginas que tienen contenido sin derecho de autor, como Pixabay.

8.Facebook en vivo

Las personas ven más los vídeos que se publican cuando son Facebook Live y comentan mucho más que cuando son videos normales.

9.Diferentes tips:

Comparte lo que pasa detrás de cámaras, detrás de cada evento. Entrevista a personas expertas Discute sobre noticias Habla de tendencias Comparte consejos semanales

10. Concursos:

Los seguidores aman los concursos, y esperan conseguir algo cuando adquieren varios productos o siguen a una marca.

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¿CÓMO HACER QUE TU MÚSICA LLEGUE A MÁS PERSONAS?

¿CÓMO HACER QUE TU MÚSICA LLEGUE A MÁS PERSONAS?

Debes estar seguro que la primera canción que va a conocer el público de ti debe ser muy buena, para esto puedes recibir la opinión de personas que lleven mucho tiempo en la industria musical, puedes guiarte por productores, si la mayoría de las personas dicen que la canción es buena y será comercial puedes estar tranquilo de compartirla con el mundo.

Hay una herramienta que te puede servir como lo es Soundout, que te puede ayudar a compartir tu música con otros oyentes y a recibir comentarios rápidamente. Tu música debe tener un público principal, comparte tus productos con las personas correctas por ejemplo, si tu género es el Techno, debes conocer la diferencia entre Deep House, Tech House y Electro, así podrás saber con exactitud quienes pueden ser tus seguidores.

Comparte tu música en redes sociales, todos los artistas por obligación deben tener Facebook, Instagram y twitter, de esta manera su música será mejor conocida por grandes audiencias, además es importante tener un sitio web.

En twitter:

1-Publica los enlaces a tu videos y a tu música.
2- Utiliza los hashtags para conseguir más personas interesadas en tu música.
3-Utiliza la aplicación Vine para promover tu música.
4-Responde todos los comentarios que te escriban.

En Facebook:

1-Crea una página para tus admiradores donde puedas publicar información básica, proporcionar contenido exclusivo y dar información sobre próximos eventos.
2- No publiques demasiadas veces y no vuelvas a publicar lo mismo o cansarás a la gente.
3- Dile a tus amigos o seguidores que dejen su opinión, que comenten que les parece el contenido que publicas.
4- Dile a compañeros de la industria que tengan muy buena interacción en las redes que te recomienden.
5- Crea eventos para que tus seguidores sepan donde te vas a presentar y puedan acompañarte.

En Instagram:
Puedes utilizar hashtags para aumentar tu visibilidad.
Publica imágenes de ensayos, ocasionales tuyas o de tu banda.
Publica historias que llamen la atención.
Sigue a muchos artistas y coméntale fotos Responde todos los comentarios que tengas.

Web:

Ten tu propio sitio web, allí pon tu biografía o la de la banda, incluye fotos, videos, información, publica en tus redes sociales la URL de la página web para que la puedan conocer.

Promueve tu música en Spotify y Deezer, ayudará mucho a que te veas como todo un profesional.
Empezando en la industria deberás aceptar todos los conciertos que se presenten, incluso los no pagos.
Ten un representante o manager, preferiblemente que haya trabajado con artistas que hayan tenido éxito.

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