4 TIPS PARA MASTERIZAR UN TRACK

CUATRO TIPS PARA MASTERIZAR UN TRACK

masterizar 1

Si quieres tener una excelente canción, con un resultado asombroso, lo mejor que puedes hacer es aprender de masterización. En algunas ocasiones tú mismo podrás masterizar tu propio track.

Mezcla vs mastering: Nunca es buena idea arreglar una mala mezcla con una buena masterización. Para lograr que una masterización sea ideal es necesario tener una mezcla excelente.

Ecualizador:
Lo más importante a la hora de masterizar es usar ecualizadores lineales ya que son más precisos y tienen un sonido más transparente. La idea es usar más cortes que aumentos. El oído humano es muy sensible a frecuencias medias , por lo que es muy importante no tener picos muy altos en la banda de medios graves, sobre todo medios agudos ya que niveles altos en la banda de medios graves, puede lastimar el oído. Lo más importante es poder aprender a escuchar para tomar decisiones rápidas y eficaces.

Volumen: La industria musical ha tenido un fenómeno conocido como la Guerra de Volumen, que trata de lograr tener el ‘’mayor volumen posible’’ y se olvidan de tener claridad, profundidad o calidad posible. Que no te pase a ti, también te recomendamos que aprendas a usar compresores.

Entrenar tu oído: Si tienes tu oído entrenando podrás identificar en qué frecuencias hay problemas, falta o sobra información. Es un nivel que se puede conseguir con mucha práctica, pero si ensayas mucho, te sorprenderás de ti mismo.

Estos tips son un resumen de la fuente vice.com.

Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video

SPOTIFY INTRODUCE UNA NUEVA HERRAMIENTA PARA PODER DEJARLE PROPINAS A LOS ARTISTAS

SPOTIFY INTRODUCE UNA NUEVA HERRAMIENTA PARA PODER DEJARLE PROPINAS A LOS ARTISTAS

Spotify-

¿Qué haríamos sin la música en esta cuarentena?

UNA NOTICIA QUE LE ENCANTARÁ A TODOS LOS ARTISTAS! Los fanáticos podrán dejarle una gratificación a sus artistas favoritos gracias a una nueva herramienta que tiene Spotify. La plataforma quiso realizar esta innovación por todo lo que está sucediendo en esta crisis del COVID-19, pues varios artistas se han perjudicado económicamente, se espera que varias personas decidan brindar una propina, es merecida porque en el aislamiento la actividad favorita de las personas es poder escuchar música. Un gesto muy agradable en esta crisis que estamos viviendo.

Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video

LA MÚSICA COMO ‘’MEDICINA’’ EN EL AISLAMIENTO

LA MÚSICA COMO ‘’MEDICINA’’ EN EL AISLAMIENTO

medicina

¿Qué haríamos sin la música en esta cuarentena?

En definitiva la música es muy necesaria, y nos hemos dado cuenta que en este tiempo de aislamiento, la música nos hace bien, para nuestro estado de ánimo y nos acompaña en diferentes actividades que realizamos.

Por otro lado los docentes y personas que enseñan música han tenido que crear nuevas estrategias para brindar todo su conocimiento y realizar de buena manera sus clases, han sido retados de un momento a otro para llevar a sus estudiantes una ‘’medicina’’ que es aprender sobre los que les apasiona.

Los artistas han transmitido su música de otras maneras virtuales para llevar a los hogares de las personas entretenimiento y felicidad. Los conciertos online se han vuelto comunes y los artistas han trabajado fuertemente para que la industria siga su camino aún en medio de todo lo que está sucediendo… ¡Gracias a todos los que hacen música! ¡Gracias a todos los que enseñan! La música es una medicina para combatir el COVID-19.

Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video

CINCO LIBROS DE TEORÍA DE LA MÚSICA QUE DEBERÍAS LEER

CINCO LIBROS DE TEORÍA DE LA MÚSICA QUE DEBERÍAS LEER

joven-leyendo-libro-alegria-sofa-casa_1150-15523

Es época de aprendizaje y de mejorar nuestro conocimiento sobre los temas que tanto nos gustan, te traemos cinco libros que podrán ser una ayuda muy importante en tu carrera.

ARMONÍA MODERNA PASO A PASO: Si sabes un poco de música, este libro te ayudará un montón es una guía donde puedes aprender y encontrar todo lo referente a acordes, escalas, improvisación y composición de música moderna: Jazz, Blues, Rock, Punk, Pop y otros estilos.

ARMONÍA MODERNA SIMPLIFICADA: Este libro ofrece unas pautas sencillas de teoría musical, una perspectiva práctica para interpretar desde el primer momento. Incluye todos los conceptos básicos sobre armonía explicados de una manera simplificada.

CUADERNOS DE TEORÍA : Si no sabes de música pero te gusta mucho, este libro te ayudará para que puedas iniciar en este camino, te enseñan cosas elementales y conceptos básicos de música.

APRENDIENDO A COMPONER: Te puede ayudar en tus primeras composiciones, si quieres profundizar en la armonía y sueñas con ser un gran compositor, puedes empezar por mirar este libro.

ELEMENTOS DE ARMONÍA MODERNA : Se trata de una serie de 4 manuales para música con un poco de experiencia en interpretación. Trata sobre el estudio de la armonía funcional

Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video

SIETE DOCUMENTALES DE MÚSICA QUE ESTÁN EN NETFLIX

DOCUMENTALES DE MÚSICA QUE ESTÁN EN NETFLIX

Esta época es perfecta para que veas todas las producciones audiovisuales que siempre quisiste ver, te queremos recomendar unos documentales que te pueden interesar...¡Aprovecha tu tiempo!

HIP HOP-EVOLUTION: Es perfecto para aquellos que quieran conocer la historia del Hip Hop, se emitió originalmente en el 2016. El documental tiene entrevistas de muchos artistas principales del género. El documental ganó dos premios, en el 2016 el premio Peabody y en el 2017 el Premio Internacional Emmy a la Mejor Programación de Artes.

QUINCY: Una mirada a la extraordinaria vida de Quincy Jones, un ícono de la industria de la música y ganador de 27 Grammys.

MILES DAVIS: BIRTH OF THE COOL : La música de Miles Davis cambió mucho el mundo, este documental se sumerge en su duradera influencia en la cultura. Analiza la mitología de Miles Davis y descubre la verdadera historia del jazz con material inédito y entrevistas.

THE ROLLING STONES OLÉ, OLÉ: Es un retrato de la monumental gira que llevó a esta legendaria banda de rock a recorrer 10 importantes ciudades del continente americano, entre ellas la Habana Cuba.

GEORGE HARRISON: LIVING IN THE MATERIAL WORLD: Se estrenó en el 2011, claramente habla de este gran artista y legendario, con material inédito de The Beatles y a personas que marcaron su vida como Eric Clapton, Paul Mccarteny, Ringo Star, sus productores, familia y amigos cercanos.

JANIS: LITTLE GIRL BLUE La joven rockera siempre fue más de lo que otros veían. En Janis: Little Girl Blue podrás ver todas las caras de tan talentosa música.Estrella de luz, fuego, así era Janis Joplin: un lucero. Este documental, dirigido por Amy Berg, cuenta el ascenso y fin de una gran música, la mujer azul del Rock.

THE DEFIANT ONES: Se centra en las carreras y la asociación entre Jimmy Lovine y el Dr.Dre, cofundadores de Beats Electronics y sus principales eventos transformadores en la cultura contemporánea. Algunos escenarios son ampliamente recreados.

Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video

ERRORES COMUNES AL EMPEZAR EN EL MUNDO DE LA PRODUCCIÓN MUSICAL

ERRORES COMUNES AL EMPEZAR EN EL MUNDO DE LA PRODUCCIÓN MUSICAL

-SOBRECARGAR: Al comenzar, se quiere explorar y es posible que se uses demasiados plugins que no son necesarios y hacen que la canción quede sobrecargada, puedes dañar el resultado de la canción si exageras en ponerle ciertos detalles, no uses plugins si no lo crees muy necesario. Skrillex hizo un álbum usando solo las herramientas disponibles que estás en Ableton Live.

-BUSCAR LA PERFECCIÓN MUSICAL: No te presiones, no eres perfecto y tienes que practicar muchas técnicas, da todo de ti, pero tampoco te presiones tanto, la repetición, práctica y hábitos son los que permitirán que mejores, date tú tiempo.

NO DAR IMPORTANCIA A LA TEORÍA MUSICAL : Puedes ver la teoría como algo aburrido y totalmente innecesario. Los productores musicales que valoran y tienen en cuenta la teoría musical son excelentes, la teoría no es necesaria pero si es un gran plus, además entre más conocimiento tengas mejor.

NO COMPARTIR TU MÚSICA La música es arte y el arte debe ser mostrado, utiliza bien tus redes sociales, contacta artistas y promotores es necesario que te des a conocer.

NUNCA HACER MÚSICA CON ALGUIEN: Puedes hacer música con otra persona, dos artistas pueden complementarse y hacer cosas estupendas, trabajen en el estudio y verán grandes resultados. Pueden aprender mucho y hacer buena música.

LA FALTA DE HEADROOM: es uno de los problemas más comunes en la producción musical actual. Cuanto menos headroom tenga tu mezcla, menor será el margen de mejora en la etapa de masterización.

- No pienses que la técnica es el objetivo, porque la música es el verdadero objetivo.


Fuente: Productordj.com

Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video

SOUNDCLOUD QUIERE AYUDAR A LOS ARTISTAS E INVIERTE 15 MILLONES DE DÓLARES

SOUNDCLOUD QUIERE AYUDAR A LOS ARTISTAS E INVIERTE 15 MILLONES DE DÓLARES

En este momento los artistas están luchando por obtener ingresos durante la crisis del coronavirus. SoundCloud anunció iniciativas que pueden ayudarlos. Dentro de las ideas está el incluir botones directos para que los fanáticos hagan aportes, como links a Bandamp, Kickstarter e incluso PayPal desde su perfil. Además la compañía destinó 5 millones de dólares en ‘’soporte promocional’’, se quiere lanzar un nuevo servicio de distribución llamado Repost que difunde la música en distintas plataformas digitales y redes sociales. Según las personas que manejan SoundCloud la carga de canciones en la plataforma han aumentado en un 50% y se espera que siga aumentando en la duración de aislamiento global debido al coronavirus. Soundcloud tiene una iniciativa con Twitch, se trata de monetizar diferentes sesiones.

Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video

DAVE SMITH, EL PADRE DE LOS SINTETIZADORES PREPARA UN NUEVO EQUIPO

DAVE SMITH, EL PADRE DE LOS SINTETIZADORES PREPARA UN NUEVO EQUIPO

Dave Smith fue el responsable del primer sintetizador y microprocesador-controlado, el Prophet 5. También se le conoce a él como ‘’El padre del MIDI’’ por su importante papel en el desarrollo de esta herramienta. Es un profesional en todo lo que hace y tenemos una excelente notica, Dave a sus 70 años está preparando un nuevo sintetizador. Dave mencionó que espera que los artistas estén en este momento muy ocupados, practicando con sus equipos y quiere crear algo que les encante, al parecer el nuevo invento estará disponible para agosto, dice que es un regalo de vuelta por lo bien que lo trataron en su cumpleaños número 70, esperamos que cumpla muchos años más y siga creando muchos equipos nuevos.

Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video

GRAMMY MUSEUM OFRECE CONTENIDO GRATUITO PARA ESTA CUARENTENA

GRAMMY MUSEUM OFRECE CONTENIDO GRATUITO PARA ESTA CUARENTENA

mmm

A causa de la pandemia que estamos viviendo, Grammy Museum, decidió ofrecer programas online gratuitos, para que las personas aprovechen su tiempo en cosas positivas, si tienes gusto por la música y deseas ampliar tu conocimiento aquí lo podrás hacer, puedes encontrar cursos de producción musical y de video, hasta cursos de ‘’Música del Movimiento de Derechos Civiles’’. La plataforma tiene cursos para diferentes personas, principiantes, intermedios, experimentados… El presidente del museo, Michael Stika dijo que la decisión se tomó porque cree que la música tiene el poder de unirnos, además la idea es ayudar a las personas y encontrar consuelo e inspiración. Además podrán conocer los archivos y la colección que se encuentra en el Museo.

Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video

¿SABES QUÉ ES LA MÚSICA 8D?

¿SABES QUÉ ES LA MÚSICA 8D?

8D

¡La música 8D es una tendencia espectacular! consiste en tomar canciones y agregarles efectos sonoros que permiten una experiencia sumamente realista, como si estuvieras en un concierto virtual. Eso sí, se debe escuchar con audífonos para sentir toda esta maravilla. Al momento de ponerte tus auriculares sentirás como si estuvieras rodeado de altavoces. Esta tecnología logra jugar con la percepción de los sonidos que escucha tu cerebro, para que todo lo sientas como si estuviera en vivo. Actualmente esta música ha cogido mucha fuerza, en especial en jóvenes, pero fue encontrada hace muchos años por Hugo Zucareli, cuando descubrió que no escuchamos de manera lineal, sino que ubicamos los sonidos en el espacio en ángulos de 360 grados. ¡Anímate a escuchar canciones en 8D, de seguro te encantará!

OFFF
Share on facebook
Share on google
Share on twitter

Mira este video