TINNITUS, UNA CONDICIÓN QUE AFECTA CADA VEZ MÁS A LOS DJ’S, ¿CÓMO PREVENIRLA?

TINNITUS, UNA CONDICIÓN QUE AFECTA CADA VEZ MÁS A LOS DJ’S, ¿CÓMO PREVENIRLA?

Ser DJ significa pasar muchas horas rodeados de música en volumen muy alto, muchas veces el sonido supera los decibeles que el oído humano puede soportar. Las personas que tienen contacto con sonidos estruendosos presentan Tinnitus, la percepción de un ruido o zumbido en los oídos.

La Tinnitus es un síntoma de un trastorno no diagnosticado, como la pérdida de la audición , una lesión del oído o un trastorno del aparato circulatorio. Se supone que el nivel que el oído humano puede tolerar es de 60 decibeles, si se sobrepasa este rango puede provocar daños irreparables.

¿Qué debe hacer un DJ para prevenir el Tinnitus?

-Acudir a consultas médicas con cierta regularidad.

-Establecer un límite de volumen, tanto del master como a la salida del amplificador. Porque los oídos de un DJ a veces no detectan muy bien los cambios de volumen de tanta música que escuchan, provocando lo que se denomina fatiga auditiva.

– Evita medicamentos Ototóxicos: Estos medicamentos curan algunas cosas y afectan otras, Ibuprofeno, Naproxeno, Salicicatos etc…

– Usar Earplugs: Tapones de oídos, son una prenda de protección que se inserta en el canal auditivo externo para evitar la capacidad de audición de quien los lleva.

Algunos de los tratamientos que se pueden utilizar en las personas que sufren de tinnitus son:

-La terapia de sonido: un generador de sonidos de tinnitus (parecido o asociado a un audífono) y otros generadores de ruidos (como el televisor o la radio), producen un ruido de fondo que ayuda a disminuir la intensidad del tinitus. Se trata de encontrar un ruido que se parezca al tinnitus para que el cerebro no lo detecte. Así, cada vez se irá dando menos importancia al tinnitus hasta acostumbrarse a él.
-Terapia de reentrenamiento del tinnitus: en este caso se ayuda a la persona a entender y conocer su tinnitus, para controlar mejor las respuestas negativas asociadas a él, y así darle cada vez menos importancia.

SPOTIFY ANUNCIÓ LA LLEGADA DE SU PROPIA ENTREGA DE PREMIOS

SPOTIFY ANUNCIÓ LA LLEGADA DE SU PROPIA ENTREGA DE PREMIOS

Spotify tendrá sus propios premios, se celebrarán el 5 de marzo del 2020 en México ,la premiación se realizará teniendo en cuenta  lo que escuchan los usuarios de esta plataforma, ellos son los que eligen que escuchar y decidirán quienes merecen estos premios.

El país escogido fue México porque hay una gran cantidad de personas que usan Spotify y tienen una diversidad musical sin igual. Para evaluar los artistas se tendrá en cuenta, el número de veces que se reprodujo una canción y la cantidad de listas en las que se ha registrado.

Los gustos musicales de las personas ayudarán a determinar las categorías de los premios, los finalistas y ganadores de los Spotify Awards , serán elegidos por sus propios fans, sabremos exactamente las preferencias del público, será una ceremonia muy emocionante.

ROB PAPEN LANZA LA CAJA DE RITMOS PUNCH 2 Y EL EFECTO XY- TRANSFER

ROB PAPEN LANZA LA CAJA DE RITMOS PUNCH 2 Y EL EFECTO XY- TRANSFER

Rob Papen lanzó la sexta versión de su paquete eXplorer, incluyendo la segunda versión de Punch, su instrumento se desarrolló para crear sonidos de batería y percusión, tiene un nuevo plugin llamado XY-Transfer.

Objetivos del Punch 2

Tiene dos tareas principales: uno es simplificar la interfaz gráfica y optimizarla para un flujo de trabajo más directo, el segundo es expandir los modelos de síntesis y producción de sonidos dentro del instrumento.

Características del nuevo diseño:

Se basa en una pantalla principal donde se pueden agregar sonidos y crear kits, en pads donde se elijen los sonidos, se controla cada uno, además de la ruta de procesamiento, secciones maestras, modulación, etc…

Se incluye una nueva sección de master con compresor, ecualizador, limitador y control estéreo. Se han agregado nuevos sonidos basados  en samples y se cuenta con nuevos modos de síntesis. Punch además permite ahora cargar archivos REX y distribuirlos en los pads o combinarlos dentro del secuenciador, pudiendo no solo cortarlos y ordenarlos a la manera tradicional, sino también procesarlos mediante el motor granular o conducirlos a través de una cadena de efectos, filtros y envolventes para posterior diseño.

Con información de: Hispasonic

¡UN DÍA COMO HOY NACIÓ STEVE ANGELLO!

¡UN DÍA COMO HOY NACIÓ STEVE ANGELLO!

Steve Angello nació el 22 de noviembre de 1982, es un DJ y productor sueco de origen griego con un recorrido súper importante en el mundo de la música, aquí te contaremos un poco sobre su vida porque hoy es su cumpleaños, felices 37 años Steve Angello.

Empezó como DJ mezclando hip hop, breakbeats y clásicos de los 70 pero más tarde se cambió a la música house, en el club life en Estocolmo, junto con Sebastián Ingrosso.

Se dio a conocer cuando lanzó un remix de Eurythmics, Sweet Dreams en 2004, desde entonces se ha ganado un reconocimiento dentro del house.

Su vida con los Sellos Discográficos: Además de publicar sus canciones con las discográficas Subliminal, Data Records, Cr2 y Refune, Steve Angello es poseedor y creador de Size Records, situada en Estocolmo, Suecia.

Size Records, también representa a artistas como Funkagenda, Kim fai, Thomas Gold, Veerus & Maxie Devine, Nari & Milani, Qulinez, Tim MasonThird Party, entre otros.

Angello perdió la audición de un oído, así que no usa audífonos para mezclar, el dice que esto se puede hacer con normalidad si se conocen bien los tracks que se van a mezclar, no le ve problema para seguir con su pasión.

Datos curiosos

-En el 2006 Axwell y Steve Angello formaron un dúo llamado Supermode con el track ‘’Tell me why”

– Sus integrantes son Axwell, Sebastián Ingrosso y Steve Angello.

-Daft Punk y su track ‘’Around The World’’ fueron los que inspiraron a Steve a producir música electrónica.

-Ellos no escogieron el nombre para su grupo, fue el público que lo empezó a llamar así.

¡UN NUEVO RECORD! DJ GENIX TOCÓ A 5593 METROS DE ALTURA

¡UN NUEVO RECORD! DJ GENIX TOCÓ A 5593 METROS DE ALTURA

EL DJ DE TRANCE TOCÓ EN EL CAMPAMENTO BASE DEL MONTE EVEREST Y LOGRÓ EL RECONOCIMIENTO DE LA ENTIDAD RECORD GUINESS POR EL DJ SET A MAYOR ALTURA. EL RECORD SE CONFIRMÓ EN ESTE MES DE NOVIEMBRE, GENIX AGRADECIÓ A LOS SHERPAS, AL GUÍA DEL EVEREST SALIGRAM ARYAL Y A LOS AMIGOS QUE SE UNIERON A ÉL EN LA ESCALADA.

GENIX ES UNO DE LOS ARTISTAS MÁS ANTIGUOS DE LA ESCENA DEL TRANCE, TIENE PROFUNDAS RAÍCES EN EL GÉNERO QUE HAN AYUDADO A QUE  SU CARRERA DE PRODUCCIÓN CREZCA EXPONENCIALMENTE  DESDE SU LANZAMIENTO DEBUT EN 2003. GENIX TIENE UN SONIDO NUEVO Y EMOCIONANTE Y HA LLEVADO SU MÚSICA A DIFERENTES PARTES DEL MUNDO,REINO UNIDO, EUROPA, ASIA, MEDIO ORIENTE E IBIZA.

CREARON EL PRIMER VINILO HECHO DE PLÁSTICO RECICLADO DEL OCÉANO

CREARON EL PRIMER VINILO HECHO DE PLÁSTICO RECICLADO DEL OCÉANO

Nicky Mulvey, ganador del Premio Mercury, fue el creador de este maravilloso objeto, junto a la cervecería Sharps Brewery de Cornwall, el artista Keynvor y la empresa fabricante de vinilos Tangible Formats, han evolucionado la forma de ver los vinilos y están preocupados y comprometidos con lo que sucede en el mundo en temas animales.

Este disco tiene 10 pulgadas es el primero de su tipo, hecho con plásticos encontrados en las costas de Cornwall. El nombre de este objeto es ‘’In The Anthropocene’’y las ganancias de las ventas físicas y los plays digitales son para una organización benéfica con sede en el Reino Unido, ‘’Surfers Against Sewage’’.El single del álbum ha sido creado por el músico Nick Mulvey pero ha contado con la colaboración de “Keynvor”, que fue creado previamente para el Océano Atlántico por el equipo formado por la agencia, la marca y la cervecera que están detrás de este nuevo proyecto.

En el disco se puede ver como se hace referencia a la conexión que tenemos con el mar y la concienciación que tenemos que tener para que en el futuro no hayan tantas dificultades.

Madoga, una estudiante dedicada a la técnica vocal y la producción

MADOGA, UNA ESTUDIANTE DEDICADA A LA TÉCNICA VOCAL Y LA PRODUCCIÓN​

María Paula Galeano es una estudiante del Técnico Laboral en edición, grabación, mezcla y masterización de sonido, su nombre artístico es Madoga, desde sus 10 años se ha dedicado a la música, empezó a estudiar canto lírico en la Nacional desde muy niña, como veía clases todos los días tuvo que inscribirse a un colegio virtual, su familia siempre la apoyó en sus proyecciones musicales, con el tiempo decidió estudiar también canto popular y aprender nuevas técnicas.

Para María Paula también es importante la producción, así que aprendió a utilizar la herramienta Pro Tools, eligió estudiar en DNA Music, y siente que tomó una  excelente decisión, siente que aprende lo que necesita para sus proyectos musicales y lo más importante se siente contenta de pasar tiempo en la academia.

Ella quiere dedicarse ha realizar las producciones de su propia música, María Paula, compone, canta y produce, una de las canciones que escribió fue Bosques de Paz, una canción con sentido social con un vídeo en el que participan comunidades indigenas de nuestro país. La canción la escribió para la compañía Saving The Amazon y la presentó en un evento con el expresidente Juan Manuel Santos.

LOS DIEZ MANDAMIENTOS DEL DJ SEGÚN JEFF MILLS

LOS DIEZ MANDAMIENTOS DEL DJ SEGÚN JEFF MILLS

1 .LAS ACCIONES HABLAN MUCHO MÁS QUE LAS PALABRAS:

Es muy fácil e incluso puede ser divertido magnificar las cosas en esta industria. Sugiero un replanteamiento ocasional de la necesidad de trivializar a los artistas y lo que dicen o están haciendo.

2.COMIENZA A HABLAR DE MÚSICA:
No en términos de lo correcto o lo incorrecto, sino de lo que el artista intenta decir.

3. DEBES CUIDAR LO QUE AMAS:
La “industria” de la música moderna todavía es relativamente nueva. No tiene ni 100 años. Como con cualquier cosa, si no se cuida, no hay razón para creer que no desaparecerá ni cambiará hasta convertirse en otra cosa.

4. EXISTE LA ‘’INDUSTRIA DE LA MÚSICA’’ Y LUEGO ESTÁ EL ‘’ARTE’’:
No es frecuente que ambos se puedan dominar al mismo tiempo. Para algunos, puede tomar un tiempo comprender completamente ambos lados. Sin juzgar siempre, solo mira y escucha.

5. SOLO CON EL TIEMPO EMERGE LA VERDAD REAL:
Algunas veces, el público puede estar equivocado. A menos que todos nazcan automáticamente con un profundo conocimiento de la música, es posible que grandes grupos de personas subestimen y sobreestimen.

6. LA CONTRIBUCIÓN DE UN MÚSICO SERÁ EL ASPECTO MÁS IMPORTANTE QUE RECONOCEREMOS:
Y si crees que ese es tu gusto y percepción, entonces considera esto: cuando escuchas música, es solo un porcentaje de lo que el productor está tratando de decir. Son sentimientos verdaderos y completos que generalmente nunca se extraen por completo y se traducen en notas y acordes precisos. Hay muchos compromisos en el proceso. Algunos músicos nunca lo hacen bien. Entonces, ¿cómo se puede suponer que lo que estás escuchando es perfecto?

7. LA CONTRIBUCIÓN DE UN MÚSICO SERÁ EL ASPECTO MÁS IMPORTANTE QUE RECONOCEREMOS:
Aunque la industria de la música todavía tiene dificultades en ciertas áreas, es importante recordar que será la “música” lo que la gente recordará más. Ni el festival, ni el video, ni los reviews ni las críticas.

8. MEZCLAR MÚSICA NO CONVIERTE EN DJ A QUIEN LO HAGA
Saber cómo manejar a las personas requiere una habilidad especial que implica la percepción del ambiente, la gestión del tiempo, el buen juicio y, lo más importante, saber que nunca harás felices a todos.

9. NO EXISTE ‘’EL MEJOR DJ’’ O ‘’EL MEJOR ARTISTA’’:
Esas cosas solo se crean para obtener  dinero.

10. CUALQUIERA QUE HAYA DECIDIDO SER ARTISTA O MÚSICO HA DECIDIDO QUE QUIERE DARLE ALGO AL MUNDO Y A LA CULTURA:
Sí, también pueden querer ser ricos y famosos, pero hay otras formas más rápidas de serlo. Apreciar algo por lo que es, no siempre por lo que debería ser, se puede sentir de más maneras de las que probablemente imaginas.

MARTIN GARRIX PRODUCIRÁ LA CANCIÓN OFICIAL DE LA EUROCOPA 2020

MARTIN GARRIX PRODUCIRÁ LA CANCIÓN OFICIAL DE LA EUROCOPA 2020

El DJ y productor Martin Garrix mencionó durante una presentación en Ámsterdam que será el creador oficial de la canción de la Eurocopa 2020, además de otras piezas musicales del torneo.

Para Martin Garrix es un honor hacer esta canción, porque será escuchada por el mundo entero, espera que su canción identifique a los europeos y se sientan a gusto con ella.

El artista además de amar la música, le encanta el fútbol así que es muy especial este proyecto. La canción se revelará a inicios de 2020 y se interpretará por primera vez en la ceremonia de apertura de la UEFA EURO 2020 en el Estado Olímpico de Roma el 12 de junio.

El director de marketing de la UEFA llamado Guy-Laurent Epstein, afirmó que no hay mejor manera para empezar la fiesta que con  Martin Garrix, porque la música y el fútbol unen a las personas.

Martin Garrix trabajó con David Guetta  para la canción oficial de la UEFA Euro 2016. El artista tiene tan solo 23 años y ha expandido su imagen más allá de las cabinas y las pistas de baile y esta vez tendrá un reto muy importante en su vida.

El torneo cumplirá 60 años y se quiere celebrar por todo lo alto, la idea de la UEFA es convertir este evento en una fiesta y no solo una competencia. Para todos los seguidores del DJ y productor será un honor escuchar su música mientras sus jugadores favoritos salen a la cancha.

La Eurocopa se realizará en distintos países. ¡Que emoción saber que Martin Garrix hará parte de este gran evento!

ALOK, EL GRAN DJ BRASILERO ES EL NUEVO PERSONAJE DE FREE FIRE

ALOK, EL GRAN DJ BRASILERO ES EL NUEVO PERSONAJE DE FREE FIRE

Garena Free Fire, el juego móvil más popular del mundo se une con uno de los DJ más famosos del mundo, Alok. Habrá mucho contenido interesante y emocionante para los jugadores.

Garena Free Fire y Alok crearán oportunidades educativas para los jóvenes más necesitados de Brasil y otras partes del mundo.

Alok se siente muy feliz con este proyecto y esto fue lo que mencionó: ‘’No puedo estar más emocionado de llevar mi música a los millones de jugadores de Free Fire y compartir esa emoción con todos nuestros fanáticos’’. Mientras que el productor de Free Fire en Garena dijo ‘’Nuestra asociación con Alok nos permite unir nuestras bases de seguidores y sus intereses creando nuevas formas de disfrutar de Free Fire’’.

¡Una actualización llena de habilidades y música!

Los fanáticos de Free Fire y la música podrán: Jugar como Alok, tener el atuendo, los accesorios icónicos de Alok también estarán disponibles.

Alok tiene una habilidad en la que en determinada zona a su alrededor podrá curar a sus compañeros de equipo cercanos y les permitirá correr más rápido. Antes del comienzo de cada juego, Alok interpretará «Vale Vale» en la isla de inicio previa a cada partida.3. Baila como Alok: el movimiento de baile icónico de Alok estará disponible como un emote en el juego.Además, Alok lanzó un nuevo video para su canción «Vale Vale» incluyendo personajes.

La asociación entre Garena y Alok preparan las finales de Free Fire World Series 2019, el mayor torneo oficial de esports de Free Fire en el mundo. La Edición de este año se llevará a cabo en Brasil, por primera vez y contará con 12 de los mejores equipos del mundo de Free Fire, que se realizarán en el Parque Olímpico Barra en Río de Janeiro el 16 de noviembre.

Por si fuera poco, Alok presentará un set exclusivo como parte de la Free World Series 2019.

Con información de: gamersrd